WWW.PDF.KNIGI-X.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Разные материалы
 

«Пояснительная записка Театр – одна из наиболее наглядных форм художественного отражения жизни. Идеи и образы в этом виде искусства раскрываются в действиях живого ...»

Пояснительная записка

Театр – одна из наиболее наглядных форм художественного отражения

жизни. Идеи и образы в этом виде искусства раскрываются в действиях

живого человека, актера, непосредственно в самый момент творчества,

воздействующего на зрителя. Театральное искусство как искусство действия

и как синтетическое искусство предполагает обучение детей на высоких

образцах реалистического искусства и традициях русского театра,

основанного прежде всего на творческом наследии К. С. Станиславского, на основополагающих принципах его системы; постижение законов театрального творчества, коллективного в самой своей сути. Театральная деятельность развивает личность ребёнка, прививает устойчивый интерес к литературе, театру, совершенствует навык воплощать в игре определённые переживания, побуждает к созданию новых образов, развивает речь.

Благодаря занятиям в детском театре жизнь ребят становится более интересной и содержательней, наполняется яркими впечатлениями, интересными делами, радостью творчества.

Образовательная программа «Актёрское мастерство» театральной студии «Живопись +» художественной направленности.

Срок реализации программы 1 год.

Возраст детей 9-18 лет.

Уровень освоения программы - базовый Актуальность образовательной программы «Основы актёрского мастерства» определяется необходимостью успешной социализации ребёнка в современном обществе, продуктивным освоением социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией на сценической площадке.



Программа объединяет в себе различные аспекты театрально- творческой деятельности, необходимые как для профессионального становления, так и для практического применения в жизни. Она способствует духовному и пластическому развитию детей.

Цель и задачи программы:

Цель программы – разностороннее развитие творческих способностей обучающегося, обучение элементарным основам по предметам театральных дисциплин, воспитание общей культуры поведения и общения в творческом коллективе.

Основные задачи:

Развивающие:

Развивать творческую активность, активизируя познавательные интересы за счет расширения горизонтов познания театрального искусства;

Развивать природные данные каждого из студийцев;

Развивать чувство пространства и времени; фантазию, память, внимание, мышление

Образовательные:

Сформировать навыки межличностного общения и сотрудничества, продуктивной индивидуальной и коллективной деятельности;

Освоить выразительность языка театрально-исполнительской деятельности (основы актерского мастерства, сценическая речь, сценическое движение, основы грима);

Научить ребёнка снимать психологическое напряжение средствами театральной деятельности;

Формировать представление об образе героя в театральных постановках;

Знакомить с различием театральных систем; режиссерскими находками при создании спектаклей.

Воспитательные:

Сформировать интерес к театральному творчеству, создать коллектив единомышленников и атмосферу доброжелательности, взаимного доверия;

Воспитывать эстетическое восприятие окружающего мира;

Воспитывать нравственность и чувство патриотизма.

Приобщать обучающихся к общечеловеческим ценностям.

Педагог в своей работе использует методы и формы обучения:

1. По источнику передачи и восприятию информации:

- словесный (беседа, рассказ, диалог);

- наглядный (репродукции, фильмы, эскизы декораций и костюмов, фотоматериалы показ педагога, индивидуальные занятия, сотрудничество в совместной продуктивной деятельности);

- практический (постановка спектаклей, упражнения, этюды, репетиции).

2. По дидактическим задачам:

- приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды;

- применение знаний через постановку спектаклей;

- закрепление через генеральные репетиции;

- творческая деятельность - показ спектаклей;

- проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.

3. По характеру деятельности:

- объяснительно-иллюстративный - разводка фрагментов пьесы по мизансценам с объяснением и показом;

- репродуктивный - разработка и показ этюдов по образцу;

- частично-поисковый - во время работы детям даются задания в зависимости от их индивидуальных способностей.

1. Педагогические приемы:.

- исключения - умение обнаружить и устранить внутренние препятствия и зажимы на пути к созданию и воплощению образа;

- тотального выражения - включение психофизического аппарата актера в процесс создания и воплощения образа;

- физического действия - выстраивание партитуры роли на основе простых физических действий;

- психофизического жеста - помогает актеру в работе над ролью.

2. Принципы обучения:

- наглядности - использование наглядных пособий, декораций, эскизов, ТСО;

- активности и сознательности обучения - создание творческой атмосферы в студии предполагает развитие всесторонних способностей детей, активное и сознательное участие в спектаклях;

- сотрудничества - в процессе работы педагоги и студийцы выступают в качестве партнеров (более опытных и менее опытных). Здесь чаще всего используется принцип работы творческой мастерской;

- организации процессов актерской импровизации в условиях театральной образности;

- систематичности, последовательности - обучение ведется от простейших упражнений и этюдов к постановке спектакля через развитие наблюдательности, фантазии, памяти, воображения, чувства-ритма и т.д.;

- индивидуализации - учитывая психологические особенности обучающихся детей и подростков максимально раскрыть творческие способности и подготовить их к любой творческой деятельности, выбранной ими в будущем.

- личностно-ориентированного обучения

Организационные формы:

Коллективная — эта форма привлекает всех учащихся, наиболее эффективная форма творческой деятельности, т.к. при наименьших затратах сил и времени удается выполнить работу.

Парная — рассчитать работу на двоих.

Индивидуальная — выполнение задания в группе обычно проходит неравномерно, поэтому необходимо проводить индивидуальную работу, зачастую дополнительно объяснять задание.

Основная форма организации образовательного процесса — учебное занятие.

На учебном занятии активно используются такие формы как — групповой опрос, групповые этюды, репетиции.

Организация образовательного процесса Занятия первого года обучения проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.

Всего 144 часа в год.

Учебная группа формируется из 15 человек.

Занятия строятся на использовании театральной педагогики, технологии актёрского мастерства, адаптированной для детей, с использованием игровых элементов. Для того, чтобы интерес к занятиям не ослабевал, дети принимают участие в театральных постановках. Это служит мотивацией и даёт перспективу показа приобретённых навыков перед зрителями.

Совершенно очевидно, что театр своей многомерностью и многоликостью помогает ребенку в постижении окружающего мира. Он заражает детей добром, желанием делиться своими мыслями и умением слышать других, развиваться, творя и играя. Именно игра является непременным атрибутом театрального искусства. Игра и игровые упражнения выступают способом приспособления ребенка к окружающей среде.

На занятиях создаётся доброжелательная атмосфера, оказывается помощь ребенку в раскрытии себя в общении и творчестве.

Большую роль в формировании творческих способностей учащихся отводится тренингу, который проводится с учетом возрастных особенностей детей.

Задача тренинга - пробудить творческую фантазию ребят, развить пластические качества психики и отзывчивости нервной системы на любой условный раздражитель.

1 год обучения Одним из самых важных критериев оценки знаний, умений и навыков учащихся является естественное и раскованное самочувствие юных актёров на сценической площадке. Все усилия педагога направлены на пробуждение в учащихся их природной органики.

Итогом творческой работы группы первого года обучения являются небольшие тематические зарисовки, миниатюры этюдного характера.

Обучение по программе «Основы актёрского мастерства» в театральной студии «Живопись +» направленно на создание условий для раскрытия творческого потенциала каждого ребёнка.

К концу первого года обучения учащийся будет:

Знать:

- индивидуальные особенности своего тела и уметь использовать свои достоинства;

- 5-10 упражнений психофизического тренинга;

- приемы разминки и разогрева тела;

- 5-7 новых скороговорок на проблемные звуки;

- 5-10 упражнений речевого тренинга.

Уметь:

- строить на основании заданной темы простой сюжетный рассказ с завязкой, событием и развязкой;

- целесообразно выполнять цепочку простых физических действий в одиночном этюде;

- обнаруживать и самостоятельно снимать мышечные зажимы;

- направлять звук в основные резонаторы трех регистров;

- участвовать в воплощении пластического образа в этюде;

- подключать заданные педагогом предлагаемые обстоятельства в создание этюда;

- строить простейшее сценическое действие собственного персонажа в небольшом отрезке сценического времени.

Также будут воспитаны:

- навыки корректной оценки собственных поступков и поступков других студийцев;

- привито бережное отношение к театральному реквизиту, костюмам, репетиционному помещению и т.д.;

- творческая потребность постоянного совершенствования актерской психотехники путем индивидуального тренинга и самовоспитания.

ПРОГНОЗИРУЕМЫЙ РЕЗУЛЬТАТ:

Умения, навыки, способности, развитые в ребёнке к концу обучения:

правильно и доброжелательно оценивать свою и чужую работу;

выполнять организаторскую функцию на порученном отрезке репетиции;

наблюдать окружающий мир, уметь анализировать его закономерности и использовать результаты этого анализа в создании сценического действия;

уметь делать разбор прозаического и поэтического текста;

проходить весь путь от замысла роли до его воплощения на сцене;

владеть своим телом в достаточной степени для воплощения пластического образа;

правильно оценивать произведения культуры и искусства;

уметь преодолевать мышечные и психологические зажимы при выходе на публику;

обладать навыком творческой работы, как самостоятельно, так и в коллективе;

приобрести высокий уровень культуры поведения и общения со сверстниками, младшими товарищами и взрослыми.

Параметры и критерии оценки освоения образовательной программы

–  –  –

Формы контроля:

контрольные уроки, зачеты, спектакли, массовые праздники, концерты.

Условия реализации программы Для организации и осуществления воспитательно-образовательного процесса с воспитанниками театра-студии необходим ряд компонентов, обеспечивающих его эффективность:

- светлое, просторное репетиционное помещение;

- театральный зал с полностью оборудованной сценой;

- наличие музыкальной аппаратуры;

- наличие методических пособий;

- наличие фонотеки с различной музыкой;

- стулья для воспитанников;

- возможности для документальной видео и фото съемки.

- видеофонд записей постановок театральной студии.

- материальная база для создания костюмов, реквизита и декораций.

- школьная библиотека.

–  –  –

III. Содержание программы Тема I. Вводный урок. Что такое актерское мастерство?

Теоретический раздел: Поговорить с детьми о том, что такое актерское мастерство и где его можно применить, рассказать детям, что такое мимика и жесты. Поговорить о технике безопасности.

Практический раздел: Знакомство с учащимися с помощью игры «Снежный ком», определить с обучающимися основные части тела (руки, ноги, голова, кисть, щиколотка…и т.д); продемонстрировать на собственном примере некоторые перевоплощения; просмотр маленького куска спектакля, для примера; игра "Покажи, кого хочешь".

Тема II. Актёрский тренинг

2.1. Освобождение мышц.

Теоретический раздел: Знакомство с понятием психофизика. Объяснение упражнений психофизического тренинга.

Практический раздел: Разминка; Упражнения психофизического тренинга:

«Чайка», «Муха», «Шагомер», «Маляр», «Тесто», «Кошечка», «Броуновское движение».

2.2.Сценическое внимание.

Теоретический раздел: Знакомство с понятием «сценическое внимание».

Практический раздел: «слушаем тишину», «осел», «вопрос – ответ», «десять секунд», «печатная машинка», «да» и «нет» не говорить, «эстафета», «переключение внимания» и т.д.

2.3. Развитие фантазии и воображения.

Теоретический раздел: Что такое фантазия и воображение. Её роль в актёрском искусстве.

Практический раздел: «путешествие картины», «скульптор и глина», «кого же выбрать», «не очень реальный предмет», «рядом с художником», «образы идей», «метафоры», «синтез».

2.4. Действие как основа сценического искусства.

Теоретический раздел: Признаки действия: наличие цели и волевое происхождение, т.е. логика поведения человека, ведущая к заданной цели.

Практический раздел: Упражнения на физическое действие. выполнить действие с логичным подбором предметов (швабра – тряпка – ведро), (карандаш – бумага – ластик) и хаотичным.

2.5. Этюды и упражнения на память физических действий (ПФД) Теоретический раздел: Что такое ПФД. Зачем оно нужно.

Практический раздел: этюды с воображаемыми предметами.

2.6. Работа над этюдами.

2.7. Работа над отрывками.

Теоретический раздел: Выбор литературных произведений, сценария для учащихся.

Практический раздел: Постановочная работа. Репетиции.

Тема III. Сценическая речь

3.1.Артикуляция гласных. Звукоряд гласных. Артикуляция согласных в парах (глухой-звонкий). Тренировка артикуляции гласных и согласных звуков в сочетания.

Теоретический раздел: Знакомство с понятием «артикуляция». Разбор упражнений артикуляционной гимнастики.

Практический раздел: Артикуляционная гимнастика: «Лягушки», «Покажи зубки», «Звонкий поцелуйчик», «Язык – змея», «Шпага в себя», «Рожицы», «Язык – часы», «Шпага в соседа», «Подхалимская улыбка», «Пятачок – улыбочку!». Работа над скороговорками.

3.2. Массаж и резонирование.

Теоретический раздел: Знакомство с составляющими речевого аппарата с использованием иллюстраций. Беседа о правилах гигиены голоса.

Практический раздел: Гигиенический массаж. Вибрационный массаж в парах.

3.3. Правильное опорное дыхание. Упражнения на развитие голоса.

Теоретический раздел: Знакомство с понятием «фонационное дыхание»

(абдоминальное дыхание) Практический раздел: Дыхательные упражнения: «Резиновый мяч», «Счёт с повышением и понижением», «Ныряльщики», «Дирижёр», «Кукла», «Насос и шарик».

3.4. Анализ художественных произведений.

Теоретический раздел: Выбор художественных произведений.

Практический раздел: Разбор текста по частям. Сбор частей в единое смысловое целое.

–  –  –

Пример одного общего занятия:

Приветствие. Игровые упражнения на внимание («Потягивания», «Зёрнышко-цветок», «Хлопки») Упражнения на технику речи (Дыхательная, артикуляционная, голосовая гимнастика) Задания на пластику движений («Скульптор и модель») Выполнение заданий на сцене («Картина», «Встреча двух детёнышей») Тренинговые задания периодически меняются на похожие.

IV. Методическое обеспечение Методическое обеспечение программы

Методика образовательной деятельности по учебному предмету «Основы актерского мастерства» основана на практических и теоретических наработках лучших российских театральных школ, взявших в основу своей работы систему К.С. Станиславского, теоретические и практические разработки его учеников и последователей (Е.Б. Вахтангова, М.А. Чехова, А.Я. Таирова, В.Э. Мейерхольда и др.).

На всех этапах обучения очень важен индивидуальный подход к каждому ученику. Воспитание творческой личности - процесс очень сложный и ответственный, дети имеют различные уровни психофизического развития, у каждого свои пределы и возможности, поэтому, в первую очередь, педагог должен помочь каждому ученику поверить в свои силы, приобрести уверенность в себе. Можно использовать метод эмоционального стимулирования - создание ситуаций успеха на занятиях, это специально созданные педагогом цепочки таких ситуаций, в которых ребёнок добивается хороших результатов, что ведёт к возникновению у него чувства уверенности в своих силах и «лёгкости» процесса обучения.

Образовательный процесс включает в себя различные методы обучения:

репродуктивный (воспроизводящий), проблемный (педагог ставит проблему и месте с воспитанниками ищет пути ее решения), эвристический (проблема формулируется детьми, ими и предлагаются способы ее решения).

Методы обучения в театре-студии осуществляют четыре основные функции: функцию сообщения информации; функцию обучения воспитанников практическим умениям и навыкам; функцию учения, обеспечивающую познавательную деятельность самих воспитанников;

функцию руководства познавательной деятельностью учащихся.

Постоянный поиск новых форм и методов организации образовательного процесса в театре-студии позволяет осуществлять работу с детьми, делая ее более разнообразной, эмоционально и информационно насыщенной.

Основные формы проведения занятий с младшими студийцами:

- игра;

- диалог;

- различные виды тренингов (дыхательные, психологические и т. д.)

- слушание;

- созерцание;

- импровизация.

Занятия в средней и старшей группах проходят в самых разнообразных формах:

- лекции;

- тренинги;

- репетиции;

–  –  –

1. Станиславский К. Работа актера над собой. М., 1989, с. 151.

2. К.С.Станиславский «Работа актера над ролью»

3. Захава Б. Е. Мастерство актера и режиссера. - М.: Просвещение, 1978.

4. М.А.Чехов «О технике актера»

5. В.К.Львова, Н.К.Шихматов «Сценические этюды»

6. П.М. Ершов «Режиссура как практическая психология»

7. П.М. Ершов «Технологии актерского искусства»

8. В.И Немирович-Данченко «О творчестве актера»

9. В.О.Топорков «О технике актера»

10.Н.А.Акимов «Театральное наследие»

11.Б. Голубовский «Пластика в искусстве актера»

12.И.Кох «Основы сценического движения»

13.В.И. Гугова «Сценическая речь»

14.Й.Свобода «Тайна театрального пространства»

15. «Театр-студия Дали. Образовательные программы, игровые уроки»

16.Андрачников С.Г. Теория и практика сценической школы. - М., 2006.

17.Аникеева Н.П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.:

Просвещение, 2004

18.Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Станиславского. - М., 2001.

19.Гиппнус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. - Л.-М.: Искусство, 2002.

20.Курбатов М. Несколько слов о психотехнике актера. М., 2004.

21.Новицкая Л.П. Тренинг и муштра. - М., 2002.

22.Поламишев А. М. Мастерство режиссера. Действенный анализ пьесы. –М.: Просвещение, 2006.

23.Станиславский К. С. Собрание сочинений (I – II том). - М.:

Искусство, 1988.

24. Смирнов Н. В. Философия и образование. Проблемы философской культуры педагога.- М.: Социум, 2000.

25.Суркова М. Ю. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг.

Методическая разработка.- С.: СГАКИ, 2009.

26.Товстоногов Т.А. Зеркало сцены. - Т.1-2.-Л., 1980.

27.Щуркова Н. Е. Воспитание: Новый взгляд с позиции культуры. М.: Педагогический поиск, 2005.

28.Чистякова М.И. Психогимнастика.-М: Просвещение, 2004.

29.Эфрос А.В. Профессия: режиссер. - М., 2000.

Для учащихся:

1. Васильева Т. И. Упражнения по дикции (согласные звуки). Учебное пособие по курсу "Сценическая речь". - М.: ГИТИС, 2004.

2. Генералова И.А. Мастерская чувств. – М., 2006.

3. Козлянинова И. П. Орфоэпия в театральной школе. Учебное пособие для театральных и культурно-просветительных училищ. - М.:

Просвещение, 2003.

4. Невский Л. А. Ступени мастерства. - М.: Искусство, 2005.

5. Петрова А. Н. Сценическая речь. - М.: 2002.

6. Рубина Ю. Театральная самодеятельность школьников.- М.:

Просвещение, 1994.

7. Шильгави В.П.Начнем с игры. - М.: Просвещение, 1994.

8. Эфрос А.В. Репетиция-Любовь моя. - М.: 2001.



Похожие работы:

«О. Л. Голубева ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ Допущено Министерством образования Российской Федерации в качестве учебника для студентов образовательных учреждений высшего и среднего художественного образования, изучающих курс «Основы композиции» Москва 2004 Издательский дом «Искусство» УДК 73 ББК85.1 Г 62 2-е издание Р...»

«Лев Николаевич ТОЛСТОЙ Полное собрание сочинений. Том 59. Письма 1844–1855 Государственное издательство «Художественная литература», 1935 Электронное издание осуществлено в рамках краудсорсингового проекта «Весь Толстой в...»

«Сиренко Анастасия Сергеевна ЛАТРИ МИХАИЛ ПЕЛОПИДОВИЧ ХУДОЖНИК КИММЕРИЙСКОЙ ШКОЛЫ ЖИВОПИСИ Статья посвящена практически забытому в современном искусствознании крымскому художнику М. П. Латри, внуку блистательного мариниста И. К. Айвазовского. Особое внимание уделяется дореволюционному периоду творчес...»

«ТОМ 1 ПИФАГОР ЖИЗНЬ КАК УЧЕНИЕ АННОТАЦИЯ В книге автор интересно и познавательно раскрывает неизвестные страницы биографии Пифагора и параллельно сюжету повествует о засекреченной жизни эзотерических школ Египта, Иудеи, Персии, Вавилонии, Индии, Китая и Шамбалы. Читателю открываются седые тайны бытия, недоступные прежде простым...»

«УДК 82.0; 801.6 БКК 83.3 (2Рос=Тат) Хасанова Алсу Минвалиевна преподаватель г.Казань Khasanova Alsu Minvalievna Lecturer Kazan Философские мотивы в рассказах А. Тангатарова (мотив жизни и смерти) Philosophical Motives in the Novels of A. Tangatarov (Motive of Life...»

«Людмила Георгиевна Парамонова Легкий способ научиться правильно говорить и писать. Дефекты произношения. Дислексия. Дисграфия Серия «Домашний логопед» http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=9579058 Л. Г. Парамонова. Легкий способ научиться правильно говорить и...»

«12-1968 ПРОЗА Владимир Амлинский ЖИЗНЬ ЭРНСТА ШАТАЛОВА ПОВЕСТЬ Подымаюсь по лестнице крепкого, довоенного московского дома, звоню в дверь, Где живет Эрнст Шаталов. Звоню и жду, а На Душе предчувствие тяжкого и может быть, бесполезного свидания И разговора, Тишина. Никакого движе...»









 
2017 www.pdf.knigi-x.ru - «Бесплатная электронная библиотека - разные матриалы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.